





EL LIBRO DE ARTISTA
José Emilio Antón
El libro de artista es una obra de Arte, realizada en su mayor parte o en su totalidad por un artista plástico.
Es una forma de expresión, simbiosis de múltiples posibles combinaciones de distintos lenguajes y sistemas de comunicación.
En un recorrido por la Historia del Arte, de la Prehistoria a nuestros días, encontramos infinidad de obras, de todas las épocas y culturas que, aunque creadas con muy diferentes fines son precursoras del concepto actual de los libros de artista: huesos tallados, tablillas babilónicas, papiros egipcios, libros de oración tibetanos, libros de la cultura cristiana como el Codex de Kells o el Beato de Liébana, etc... Una sucesión de obras hasta llegar al concepto actual del libro como obra de Arte.
Este concepto comienza a concretarse con Mallarmé (Una tirada de dados nunca podrá suprimir el azar, 1897), Apollinar (Caligramas de 1914); El Lissitzky (Dyla Golosa, 1923. Las cuatro funciones aritmétricas, 1928); Francis Picabia (391, 1924); Dieter Rot (Kinderbuch, 1954-57; Picture Book, 1956); hasta llegar a las obras actuales de artistas como Beuys, Brossa, Cage, Lewitt...
Desde el punto de vista del artista, el concepto del Libro de Artista se puede definir como un soporte más, “como un lienzo para el pintor o como la piedra o el bronce para el escultor”, pero sus especiales características hacen de él un medio con unas posibilidades mucho más amplias: el juego con el tiempo, al poder pasar sus páginas, retroceder, desplegarlas y leer un discurso plástico en secuencias espacio-temporales; la posibilidad de unión entre la pintura, la escultura, la poesía experimental, las artes aplicadas, el libro de edición normal.... y los más diversos procedimientos artísticos y elementos plásticos tradicionales o innovadores como el CD o el video. Todas estas múltiples combinaciones proporcionan un sentido lúdico y participativo a la obra, ya que el libro de artista se puede ver, tocar, oler, hojear, manipular y sentir.
El artista puede realizar sus obras no sólo sobre papel, cartón o cartulina (los materiales tradicionales del libro), sino también sobre metacrilato, madera, latón, pizarra, broce, etc..., la combinación múltiple de varias materias o aportar materiales reciclados impresos o encontrados. Puede emplear todas las técnicas artísticas posibles desde el óleo a la holografía, desde la acuarela a la infografía, desde el aguafuerte a la electrografía....o la conjunción de varias de ellas.
Este carácter interdisciplinar, permite al Libro de Artista ser el medio de expresión de cualquier movimiento del Arte Contemporáneo, convertirse en poesía visual, en happening, en soporte subversivo, en cuento infantil, en escultura móvil....hasta en novela de ciencia-ficción. Se consigue, en definitiva, una libertad creativa total.
TIPOS DE LIBROS DE ARTISTA
Las posibilidades tipológicas, formales, conceptuales y técnicas de los libros de artista son muy variadas; sus infinitas formas creativas hacen necesario aventurarse a un intento de clasificación, teniendo en cuenta que cualquier propuesta quedará siempre superada por su variedad y complejidad (muchos libros podrán situarse en varios apartados simultáneamente).
La clasificación más primaria, pero importante por su clara diferencia, sería por el número de ejemplares realizados de cada libro, tendríamos, por tanto, dos apartados:
El libro de artista de ejemplar único y el libro de artista seriado.
LIBRO DE EJEMPLAR ÚNICO
Esta denominación engloba, lógicamente, toda obra de un solo ejemplar que normalmente irá firmado por el autor. El apartado podría subdividirse en :
-Libro de artista original:
Manteniendo una estructura formal semejante a algunos de los soportes tradicionales literarios, el artista realiza una obra plástica única por cualquier procedimiento.
-Libro Objeto:
La obra se realiza con vocación tridimensional, contemplándose como una totalidad en su forma.
-Libro-montaje:
Las obras que situadas en un espacio, actuan sobre ese espacio o que sus dimensiones tridimensionales sobrepasan el formato tradicional del libro, condicionando al espectador en su relación con el entorno.
-Libro reciclado:
Partiendo de un libro de edición normalizada, el artista manipula este libro hasta convertirlo en una obra propia.
EL LIBRO SERIADO
El libro de artista seriado (con un número de ejemplares que suele ir de cinco a mil ejemplares), está realizado en su mayor parte o en su totalidad por un artista plástico utilizando las más diversas técnicas de reproducción, desde la repetición manual a la serigrafía, la litografía, la linografía, el aguafuerte, la xilografía, el offset, la electrografía, impresoras de ordenador, etc...; pero siempre controladas por el propio artista.
Otras posibilidades es la edición del libro por una editorial especializada en libros de artista; para poder denominarlos así, la edición tendría que estar pensada, diseñada, realizadas sus planchas o sus pantallas o sus prototipos por el artista, quedando la editorial encargada de poner los medios para su reproducción exacta, bajo la supervisión del propio artista. La tirada tendría que estar limitada y los ejemplares deberían estar firmados y numerados por el artista, lo mismo que una obra gráfica.
La confusión entre el Libro de artista y el libro de Bibliofília se aclararía si el libro de artista se realizara según lo anteriormente dicho, quedando la edición de Bibliofília totalmente a cargo del editor en cuanto a la decisión temática, formato, materiales, etc.
Otras posibles clasificaciones de los Libros de Artista serían por su contenido, por el movimiento al que pertenecen, por el destino para el que están realizados o por los materiales empleados, etc.
Así podríamos organizarlos como: Libros de viaje, conceptuales, minimalistas, móviles, combinatorios, xilográficos, constructivistas....
José Emilio Antón
Madrid, 1995
texto publicado en:
1-Catálogo exposición: EL LIBRO DE ARTISTA, EL LIBRO COMO OBRA DE ARTE.
Instituto Cervantes de Múnich, Múnich, 1994
2-Revista BLA BLART nº5.
Facultad de BBAA de la Universidad del País Vasco, Bilbao, 1996
3-Catálogo exposición: EL LIBRO DE ARTISTA, EL LIBRO COMO OBRA DE ARTE
Sala de exposiciones Maruja Mallo, Centro Cultural de Las Rozas, Madrid, 1995
4-Catálogo exposición: LIBROS DE ARTISTA
Escuela de Artes y Oficios de Granada, Granada, 1991
TALLER EN VIDRIO Y PLÁSTICO
ESCUELA DE ARTES VISUALES
UNIVERSIDAD DE COSTA RICA
Nicolás Alpízar V.
carne 935018
Bitácora
Fecha de la clase: 23/08/2008
Temas de la clase: Intervención en plástico
Actividad 1
Nombre de la actividad: Pátinas y pigmentación de plásticos
Herramientas:
Brocha, trapos, diluyente, papel de lija, barreras de protección corporal
Materiales:
Diluyentes para pintura, pintura en "spray", resina, catalizador, ocre en polvo de varios colores, tubos de PVC de desecho, "estereofón", pinturas acrílicas.
Descripción de actividad(es):
1- Se mezclaron los pigmentos con la resina liquida, luego se añadió catalizador para que polimerizara. Con la ayuda de una "mota", se aplicaron capas delgadas de esta mezcla sobre diferentes soportes (tubos de pvc, vidrio, estereofón). Se alternaron colores, se frotaron, se rasparon y se revolvieron sobre las superficies.
2- Se lanzo pintura en spray sobre el estereofón. Esto resulta en que la pintura disuelve el segundo material provocando texturas y huecos coloreados.
Comentarios y/o conclusiones:
Una pátina consiste en la coloración de una superficie mediante la aplicación de capaz muy delgadas de material colorizado, en este caso resina con pigmentos. Estas pátinas pueden alternarse de muchas maneras para lograr vibraciones de color muy interesantes.
También la resina puede colorearse y dejarse semi transparente para aplicar en varias superficies.
Anexos
Mezclando resina con pigmentos
Aplicando sobre estereofon.
Resultados de algunas pruebas.
Actividad 2
Nombre de la actividad: Intervención de plásticos con herramientas desgastantes y de corte
Herramientas:
Rotador neumático, rotador eléctrico, fresadoras, cegueta, cutter, compresor de aire, trapos, diluyente, papel de lija, barreras de protección corporal.
Materiales:
Trozos de resina dura, tubos de PVC de desecho, "estereofón".
Descripción de actividad(es):
1- Se utilizaron las diferentes herramientas para cortar y desgastar lo materiales plásticos.
Comentarios y/o conclusiones:
Existen una gama de herramientas para intervenir el plástico. Algunas son neumáticas, que suelen ser muy apropiadas por no dañarse con el polvo o las partículas. Otras son eléctricas. Básicamente consisten en rotadores que hacen girar diferentes fresadoras o cepillos a gran velocidad. Tienen diferentes funciones: cortar, desgastar, hacer texturas, pulir. Vienen en varias presentaciones, algunas son de carborundum, otras son metálicas y algunas incluso son de lija o tela. Con ellas se consiguen diferentes acabados. También sirven para limpiar algunos materiales.
Mediante cortes y perforaciones de puede ensamblar piezas de plástico y se logran resultados interesantes.
Anexos
Golpeando la resina dura
Desgastando estereofon con rotador neumático
Cortes y ensambles en plástico.
Actividad 3
Nombre de la actividad: Intervención de plásticos con calor
Herramientas:
Soplete de oxiacetileno, chispa, barreras de protección para piel y ojos, pinzas para tomar las cosas, agua y trapos empapados.
Materiales:
Trozos de resina dura, tubos de PVC de desecho, "estereofón", bolsas plásticas de desecho.
Descripción de actividad(es):
1- Mediante el uso del soplete graduado con calor bajo, se calentó, se fundió, se doblo y te integró materiales plásticos diferentes.
Comentarios y/o conclusiones:
Gracias al calor se puede quemar la resina, no se puede calentar para doblar.
Los tubos de PVC se calientan y se puede alterar su forma. Debe serse cuidadoso pues el calor que alcanzan es mucho y puede uno quemarse. Para congelar el movimiento de se le da al PVC, se empapa con agua y así se baja la temperatura de golpe. Se descubrió que con la ayuda de un paño empapado en agua es más fácil enfriar el material. El material queda lleno de hollín, por lo que debe ser tratado después.
También se descubrió que al fundir una bolsa sobre PVC puede ser utilizado como adhesivo para juntarlos.
Con el uso de combustibles de puede quemar o fundir materiales con un ritmo menor.
Nunca debe mezclarse grasa con oxiacetileno porque son explosivos.
Anexos
Ensamble de bolsas de plástico con tubos de PVC
Se quema una resina dura, también se ve un tubo doblado con calor
Tapa plástica con diferentes materiales que se integraron mediante el uso de combustible, todos quedaron pegados con fuerza
Actividad 4
Nombre de la actividad: Presentación de resultados
Descripción de actividad:
Todos los resultados de los experimentos fueron colocados a modo de exposición para ser comentados. El profesor comentó algunas de las posibilidades expresivas obtenidas.
Conclusiones generales:
los plásticos ofrecen una gran variedad de posibilidades expresivas al ser intervenidas con varias herramientas y la aplicación de varias técnicas.
El trabajo con plástico puede ser muy entretenido pero debe manejarse con sumo cuidado para prevenir accidentes.